第51章 什么?!你也要来搞竞争?

青智源点头认同地说,“游戏跟电影其实有着许多相通的地方,在我们的行业当中,游戏制作人其实也跟动画监督或者动画总导演是相似的,都是努力通过自己的方式,将作品呈现给大家。”

“到现在为止,青桑你还没有被邀请到什么大展上面发表讲话,被一群记者们围攻的情况吧?”

宫崎骏问完,似乎觉得自己的问话有些不妥,赶紧补充到,“不好意思,我的意思并不是嘲讽或者指责您,因为我对这种围攻方式已经感到不厌其烦了。

如果这是一种荣誉的话,那么青社长你肯定早就够资格了。

但我想说的是,或许被关注过多不是一件好事情。

那样反而没有办法好好做自己,表达自己想要的东西。”

“的确是这样,我理解您的烦恼。”青智源说,“不过作为游戏公司的社长,我似乎并没有类似的经历。不过被记者问过关于游戏制作的问题,比如说为什么要这么做,游戏想要表达什么。

最终为什么选择这样的结局,peni是怎么想到要做这样的游戏的。

说实话,很多内容我已经回答了很多遍了,可每次还是要不厌其烦地回应。”

“哈哈,我理解您的感受。”宫崎骏笑了起来,“对于制作动画的人来说,想要表达的东西,早就已经放到里面去了,没有一秒钟是多余的。

但每次访谈总会被人问起作品的【主题是什么】,光是这一点就很让人搓火。”

看到他的样子,青智源不由得有些好笑。

宫崎骏50来岁的人了,聊到类似经历的时候表现得更个孩子似的。

……

“嗯。不管是电影也好,动画也好,还是游戏,其实都是表达思想的工具,当然可能从商业上来说,游戏会更接近于给【玩家以新奇的体验】为主要目的。”青智源说。

“对!”

宫崎骏听到青智源的话,立刻兴奋起来,“体验!新奇的体验,这是非常中肯的评价了。

我在此之前都没有想过这样的形式。”

“在游戏当中,其实我们也会要用到许多电影叙事技巧呢。”青智源笑着回应到,“虽然在一定程度上,玩家们具有很自由的操作空间,不过这些空间都是我们设计好的,并且当他们走到什么地方会触发什么事件,也都是经过精密计算的。

在电影当中有分镜头的语言,游戏当中也同样适用。

我们也会琢磨在什么样的镜头下面能最好地表达和渲染出想要的场面。

比如在暗黑破坏神当中,玩家们走进地牢当中遇到一个这么高大的怪物时……”

青智源举起手来,比划着屠夫大概的身高。

主要是为了照顾宫崎骏没有玩过游戏。

宫崎骏也抬起头来跟着看了一眼,不由得在心里面暗暗吃惊。

“在游戏当中,我们会先把声音放出来,比如说怒吼,从远处突然出现的可怕的怪物怒吼,然后再让怪物进入到玩家的视野当中。

其实这就是一种镜头渲染的语言。”

青智源说到这里,不由得皱起眉头。

主要是受到时代的限制,很多东西都没法展示出来。

不然的话,再多等个十年左右,游戏当中的分镜头可不要太厉害。

就拿《战神》来说,制作人本身就是电影导演出身,游戏全程的分镜头都是他自己画好的,所以玩起游戏来有一种身临其境,像是在看电影大片的感觉。

哪怕是一个螺旋楼梯,都能给你从顶视角跑出花来。

3d动作游戏的时代来临之后,游戏就不仅仅是【给你影视般的体验】了,而是超越电影的更真实的模拟。

“咦?居然这么有趣的吗?”

宫崎骏两只眼睛闪着光,脑子当中其实已经有画面感了。

只不过他想象中的是动画片当中的分镜,跟实际上暗黑破坏神的游戏内容还是有一定的差异的。

……

“游戏跟动画电影,最大的差异,应该是主动和被动。”青智源说,“游戏呢,是玩家们主动去体验,人物的命运,生死都是自己来掌握的。就更有一种身临其境的代入感。

动画呢,就是跟休闲自在,可以坐在电影院当中安静地欣赏,这种时候跟阅读,跟随着故事的主人翁展开一段特有的旅程差不多。

实际上,我认为动画更难一些,因为导演每一秒都不能浪费,需要仅仅抓住玩家们的心。

而游戏当中这个环节的要求就会相对更弱一些。”

“原来如此。”宫崎骏认真地点点头,若有所思。

“不过游戏比动画电影在制作上可能更复杂一些。”青智源琢磨着说到,“动画当中,故事连贯就行,每一秒是多少张图片,这些画面当中展现出来的信息就是所有。

相当于玩家们坐上了一辆过山车,车辆有着既定的轨迹和方向。

可是在游戏当中,玩家们有着更高的自由度,我们做的时候就得考虑更多的东西。

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比如说,动画片当中主角扑到草堆里面抓到兔子,那么只需要画出这个部分就行。

可游戏当中,我们不但要设计兔子,还还考虑到周围的环境,不可能说除了这个兔子窝之外,周围的东西都是空的。

旁边得有树,树底下要有草,如果一不小心追得远了,还可能遇到哥布林什么的。”

听到这里,宫崎骏哈哈大笑起来。